« Berubah Benyah », une exposition d'André Yoga, Dea Rahajeng et Rama Indirawan, est très différente de toutes celles que nous avons réalisées auparavant. Et nous en avons fait beaucoup au cours de nos onze ans d'existence.
Pour une année qui a connu autant de moments forts que la coiffure de Charlize Theron dans Mad Max, la réouverture de la Deus Gallery a été un véritable choc pour la plupart d'entre nous.
Tout d'abord, à l'exception d'une exposition à laquelle nous avons réussi à nous faufiler, la Deus Gallery est confinée depuis dix-huit mois. On n'a jamais eu une pause aussi longue, c'est comme si on avait un bras coupé ! Il y a aussi eu le report de l'inauguration à 17 h cet après-midi. Le plus bizarre, c'est qu'on était tous habillés et qu'il faisait encore jour dehors, mais ça nous a laissé quatre bonnes heures avant le couvre-feu. Il y a aussi le fait que c'était un samedi soir (enfin, après-midi ?!), et non un vendredi, le jour de la semaine où la galerie ouvre normalement. Attention, la plupart ne l'ont pas remarqué, celui-là.
Ce qui nous amène à la différence la plus importante : l’art et les artistes. Notre galerie vierge s’est transformée en un ensemble remarquable de trois œuvres : photographies, distorsions et installations de Dea, peinture de mots et jeux de mots, Rama, et peintures d’icônes indonésiennes et collages de souvenirs d’André. Trois pièces polarisées d’un puzzle, parfaitement imbriquées, qui fonctionnent si bien ensemble.
Le nom de leur exposition est né de l'addition du mot indonésien Berubah, qui signifie changement, au mot balinais Benyah, qui signifie brisé ou mis en pièces. Les artistes ont proposé leurs dialogues sur la transformation de la destruction à travers leurs peintures, photographies, écrits et tout ce qui les entoure.
Une déclaration des artistes à propos du spectacle.
Dispersés dans la pièce, entrecoupés de leurs œuvres, ils avaient inséré de nombreux éléments sensoriels interactifs : des boîtes remplies de laine, de riz et de pâte à modeler dans lesquelles on insère la main, une boîte éclairée de l'intérieur avec une fente où l'on joue le rôle d'un voyeur, un Walkman à cassettes pour écouter des paysages sonores sans début ni fin, et une vieille machine à écrire manuelle où l'on peut écrire son message personnel, un trait après l'autre, à personne en particulier. Tout cela permettait aux visiteurs d'acquiescer, de se souvenir, d'interagir. La plupart d'entre eux laissaient un regard entendu ou un sourire.
La galerie s'est remplie au coucher du soleil. Pas de groupe ni de foule spécifique, mais des personnes d'horizons divers, avides d'éléments culturels, d'intimité mentale, d'expérience culturelle avec un grand C. Ce n'était pas une simple ouverture de bar ou de restaurant, mais un forum de discussion et de dissection, ce qui ne veut pas dire que les sourires et les rires n'ont pas fusé tout au long de la soirée.
Ils savaient depuis le début qu'il leur faudrait un coup de main pour trouver la bonne musique, et Maira Yamanaka ne les a pas déçus, exerçant sa magie aux platines. C'est une DJ talentueuse amie des artistes qu'ils avaient invités pour les aider à organiser le tout. De plus en plus de personnes arrivaient, remplissant la galerie et débordant dans le jardin, femmes et hommes habillés pour l'occasion. 21 heures sonnaient bien trop tôt.
L'exposition se déroule dans la galerie du Temple de l'Enthousiasme Deus Ex Machina du 2 au 31 octobre 2021.
Soyez là, voyez, ressentez et réfléchissez.
#berubahbenyah
André Yoga
Dea Rahajeng
Rama Indirawan
Maira Yamanaka
Photos de Didit Prasetyo Adiwibowo
